Markus

Na mit dem "Adler" haben wir keinen gemeinsamen Geschmack bewiesen. *grins* Was gibts bei dir? Du bist für längere Zeit erkrankt? Steht dies deinen Kinogängen im Wege, oder kannst du dir dieses noch erlauben?

Verblendung ist einer der Filme die es wohl Aufgrund des Vorgängers und Originals gleichen Namens aus dem Jahr 2009 in das 4 Viertel der 4 Viertel der besten Filme des jetzigen Jahres 2012 schaffen wird. Denn der Ruf des ersten Filmes mit Noomi Rapace (als Lisbeth Salander) eilt ihm noch voraus. Aufgrund der fast gleichen Geschichte und des Filmablaufes sind unterschiede im neuen und jetzigen Film zu finden. Das Ende mit Herriet ist auch ein anderes. Der Tod des Serienkillers ist ein anderer denn er verbrennt diesmal ohne das Lisbeth Salander (Hauptfigur) noch zur rechten Zeit kam und nichts tat. Was Lisbeth Salander so ansich hat. Es war auch einer der Dinge die diese Figur ausmachten. Da wurde viel geändert und somit verlor der Film an sozialer Brisanz. Auch die Szene in der U – Bahn in der im ersten Film ihr das Laptop aus der Hand regelrecht geschlagen wurde war so nicht mehr vorhanden. Diesmal wurde es ihr nur geraubt und es endete in einer Verfolgungsjagd. Die sie für sich entschied und mit dem Laptop auch diesmal wieder kaputt von dannen fuhr. Im ersten Film war diese sehr aussagekräftig Szene anders die für den Wissenden und Kennenden viel aussagte. Man konnte schon allein an ihrem lauten gereizten Aufschrei der entflammten Wut und dem nicht verfolgen des Täters erkennen was Sie bewegte. Man bekam also eine Vorahnung was so kommen würde und Sie in dem Augenblick bewegte. Denn Sie kontrollierte ihre Wut. Diese Szene lies schon die unsichtbaren Ketten des Staates erkennen. Auch das heben der Hand trug dazu damals bei. Später mit dem neuen Vormund trat das dann so richtig in Erscheinung und es wurde einem gewahr. Diese Szene mit dem Laptop ist der Moment der bei so manchen Menschen schon etwas Sympathie für die Figur aufkeimen lies. Auch hatte die Salander im neuen Film nicht mehr die vielen Tätowierungen wie im alten Film. Diese sagten auch viel über ihren Gemütszustand aus. Besonders der große wilde Wehrwolf auf ihrem Rücken. Sie kamen ihrem Wesen wohl nahe. All das und manches andere wurde anders gemacht. So das es so ziemlich die gleichen Gebäude sind aber die Handlung etwas anders. Beide Schauspielerinnen Rooney Mara und Noomi Rapace sind gut. Haben aber eine andere Aufgabenstellung gehabt. So das man beide nicht vergleichen kann. Deshalb hatte meiner Meinung nach Rooney Mara nicht die Gelegenheit ihr Können als Lisbeth Salander (ehemals Noomi Rapace) im gleichen Maße unter Beweis zu stellen. Was ich schade fand. Falls aber die gesamte Trilogie neu verfilmt wird ist noch nicht aller Tage Abend und noch viel Platz. Gut war aber das im jetzigen Film direkt gesagt wurde das die Salander ein Mündel des Staates ist. Also eine Schutzbefohlene und nur mit eigenem Willen soweit ihr das vom Staat erlaubt wird. Ebenso ihre Geschäfts- und Handlungsfähigkeiten. Auch wäre ein größerer zeitlicher Abstand zur Neuverfilmung gut gewesen.

Blutzbrüdaz ist ein Film der in der Rapperszene spielt. Er läuft bei mir außerhalb der Wertung da er sich mit etwas befaßt das in meine Skala nicht reinpaßt. Da ich ihn dann unter das 4 Viertel der 4 Viertel setzen müßte. Das hat er aber nicht verdient. So das ich sagen muß es ist sicher zumindest ein Film des 4 Viertels. Aber außerhalb dieser Skala. Denn er hat einen anderen Wert den ich vorgefunden habe. Er kann aufgrund der Drehweise und des Themas also nicht in die Skala passen. Es ist also ein Film des Jahres 2012 der ohne große Gewaltszenen auskommt. Allerdings wird einem der Ausblick vermittelt das es sowas schon in dem Milieu der beiden Hauptfiguren Eddie und Otis gibt. Der Film ist für alle Altersgruppen im großen und ganzen geeignet. Außer bei Kindern unter 7 Jahren wenn die Eltern das so wollen. Ich habe mit 3 Jahren schon viel ärgeres gesehen und davon keinen geistigen Schaden genommen. Es geht um 2 Jugendliche die ihren Weg aus der Kindheit als Freunde nahmen und dann sich entzweiten da das Leben so spielte. Und anderes sein dazutun hatte. Insbesondere ein Manager. Es ist verständlich das jeder seine Chance im Leben nutzen will und so manchen Freund auf der Strecke läst auch wenn es unschön ist. Das war hier der Fall und es tat wohl auch Otis weh, auch wenn es nicht stark dramaturgisch dargestellt wurde. Was ich schade fand. Denn in einem Film in dem es um Rapp geht kann man das schon machen. Gefühle zeigen da es um solche auch im Rapp geht. Denn hier waren sie nun im Erwachsenenleben angelangt. So das daß sehr erfolgreiche Duo das Sie anfangs bildeten welches den Namen Blutzbrüdaz trug auseinanderbrach. Eddie überredete Otis dazu Fusco als Manager abzusetzen und zur namhaften Plattenfirma zu gehen. Aus dem Grund weil er die Chance seines Lebens nicht vermasseln wollte. So die Teilung nicht durch schuld von Eddie sich vollzog. Es waren die Direktiven des neuen Managers. Daraufhin ging Otis zu Fusco zurück und lieh sich von einem Türken der im kriminellen Milieu verkehrte Geld. Als dieser mit Otis einen Autounfall hatte und den Wagen stehen lies in dem Rauschgift gelagert war mußte er das Geld (20000) zurückverlangen. Otis hatte das Geld aber nicht da er es mit Fusco in ein Aufnahmestudio investiert hatte. Daraufhin durchsuchte der Türke das Studio als beide nicht da waren. Fand die neue CD und verkaufte Sie an die Plattenfirma und bekam Geld dafür. So kam es dann das Otis der Vertrag den er mit der Firma Sony abgeschlossen hatte unter die Nase gehalten wurde und man ihm sagte das dieses Album ihm sowieso nicht gehört. Sondern wegen des Vertrages Sony. So das es dann noch etwas weiter ging im Film. Man sieht also das unerfahrene Leute mit Verträgen an die Wand genagelt werden können und so die Probleme weiter gehen. Da der Rapper Otis in seinen Liedern seine Gefühle und Erlebnisse verarbeitet bleibt es unausweichlich das man so stark verletzt werden kann. Da man ja Dinge aus seinem Innersten singt und den anderen darbietet. Allerdings muß man die dann auch vertreten wenn es mal arg wird. Auch eine Seite des Rap. Also man kann sagen es ist Soul. Im Rap insbesondere aber ist die Mitteilung also Botschaft die der Sänger für das Publikum hat aber im Vordergrund. Beim Soul so wie ich meine nicht so stark. Es ist somit auch eine Art der Problembewältigung oder das erkennen seiner selbst. Was in diesem Film aber nicht das Thema war. Wenn es im Bereich der Psychologie gemacht wird aber schon. Da gibt es dann aber einen Psychologen so das die Person nicht auf der Coatch liegt sondern auf der Bühne steht und singt/rappt. Das wurde schon in den 1970er Jahren in Amerika so gemacht. Es ist eine alte Sache die dann gemacht wird. Nur das es nicht allen bekannt ist. Allerdings steht dann der Psychologe nicht neben der Bühne und schreibt. Somit kann aus diesen Rapperfilmen noch Großes werden wenn man es gut dramaturgisch darstellt. Was dann großes Kino wäre. Auch wenn es brutal werden sollte. Denn Rap befaßt sich mit dem Leben in all seinen Arten und Weisen.

Ich wollte noch schreiben der Film gehört zu den besten Filmen des Jahres und ich meine man kann ihn in das 3 Viertel der 4 Viertel der besten Filme des Jahres stekcen. Das alles nur weil er einen dokumentatorischen Charakter hat. Was ihn vom normalen Spielfilm unterscheidet. Allerdings ist es sicher ein unterhaltender Spielfilm und keine Dokumentation. Das ist was anderes. Da er sich aber mit hoher Wahrscheinlichkeit sicher an der Realität orientiert kann man nichts dazuerfinden oder gloreiche Actionszenen hineinerfinden oder anderes wie erheiternde Szenen. Das schränkt diese Art von Spielfilm ein was in ihrer Natur liegt.

Eiinfach toll und super.

Bad Teatcher ist ein guter Film und ich möchte ihn in das 4 Viertel der besten Filme des Jahres 2011 stellen. Bei dem Film handelt es sich um eine seichte Komödie die man sich ansehen kann. Allerdings sind die Lacher zwar vorhanden aber nicht in dem Maße wie man es gerne hätte und auch nicht besonders stark. So das er sehr schwach in der Komik ist. Dafür aber werden so mache Leute Klischees wiedererkennen die Sie aus dem Leben und dem Film kennen. Diese werden immer gern gesehen besonders dann wenn eine Frau sich aufreizend räkelt. Auch sieht man etwas sehr sehr gelinden Zickenkrieg unter 2 Lehrerinnen. Also der nun schon klassische sexy Komödienfilm der so ab etwa Anfang der 1970er Jahre auftrat. Wie man bekanntlich weis sieht man in einer Komödie im allgemeinen keine Action obwohl es da dann doch Ausnahmen gibt. Wenn man mal wieder eine Jugendkomödie sehen will dann ist man hier richtig. Allerdings sind die weiblichen Schönheiten die da spielen noch toll sexy und versprühen auch noch den Reiz der Anziehung aber wenn man die Schminke wegdenkt meint man schon das Alter zu erkennen das Sie haben. Nichtsdestotrotz muß man sagen des es tolle Kurvenreiche und schlanke Darstellerinnen sind. Es wird zwar im Film auf Sex angespielt aber man sieht keine Nacktszenen. Dafür wird das aber angedeutet und geküßt. Man sollte aber das Minenspiel der Hauptdarstellerin beachten die das gekonnt darstellte und in dem Bereich ein virtuoses Können bewies. Denn Sie konnte vom ablehnend und normal binnen Sekunden auf freudestrahlend angetan symphatisch umschalten. So das Sie glaubhaft eine Frau mit solchen und so linken Charakterzügen darstellen konnte. Sie vollbrachte somit eine tolle Vorstellung ihres Könnens. Was auch zu dem Charakter (Person) den Sie darstellen sollte paßte. Also geht hinein und habt Vergnügen. Nun ich glaube das ich mir diesen Monat keinen weiteren Film mehr ansehen werde und da ich in diesem 6 Monat aufhören wollte wird das wohl mein letzter Kommentar sein. Allerdings wenn es doch möglich sein sollte wird noch einer folgen.