Der Biber

In Cannes zeigt Jodie Foster ihre psychologischen Fallstudie "Der Biber", in der sie zutiefst persönliche Themen aufarbeitet. Die Filmregie rückt auf ihrer Prioritätenliste gegenüber der Schauspielerei zunehmend in den Hintergrund. Nur auf ein Prestigeprojekt wird sie wohl verzichten.
"Der Biber" läuft in Cannes, gerade drehen sie Polanskis "Der Gott des Gemetzels" in Paris. Sehen Sie sich manchmal eher als europäische Filmemacherin?
JODIE FOSTER: Es ist richtig. Ich bin zwischen zwei Kulturen aufgewachsen, habe eine französische Schule besucht und viel Zeit in Frankreich verbracht. Aber ich bin durch und durch Amerikanerin und mache Filme über Amerika. Das ist meine Heimat, zu der ich eine starke Verbundenheit spüre. Die Vorstellung, dass du dich mit jedem kreativen Schritt neu erfinden kannst, mag ich sehr. Hier gibt es keine vorherrschende Aristokratie; jede Generation muss sich neu beweisen. Wobei ich natürlich in meinen Geschichten einen individuellen Blick auf die USA habe.
Die spezifisch amerikanischen Geschichten, die Sie in Ihren Filmen erzählen, drehen sich vor allem um Familien.
Ich interessiere mich ganz besonders für die Dynamik von Familien, wie ihre Mitglieder einander beeinflussen - und die künftigen Generationen. Das ist ganz anders als die Projekte, in denen ich als Schauspielerin zu sehen bin - wo sich eine Einzelperson durch eine sehr plotlastige Geschichte bewegt.
Aber Ihre Filme lassen sich nicht nur auf dieses Thema festlegen.
Nein, es geht immer auch um ein spirituelles Erwachen, um eine spirituelle Krise, mit der eine Figur fertig werden muss. Meistens liegt der Ursprung dieser Krise in der Einsamkeit - alle Figuren in "Der Biber" kämpfen dagegen an. Und sie erkennen, dass auch andere Menschen dieses Problem haben - was der Schlüssel zur Lösung ist.
Dafür fanden Sie eine, wie Sie sagten, "sehr formalistische, fast deutsche" Bildsprache. Warum diese Ästhetik?
Ich habe keine konkreten Vorbilder. Aber speziell die Anfangsteile sind sehr formalistisch. Hier geht es um einen einsamen, entfremdeten Mann. Dafür war ein sehr karger Look notwendig. Der unterstreicht auch die Ehrlichkeit des Films. Der besteht eben nicht aus spektakulären Einstellungen.
Spektakulär ist dagegen die Besetzung der Hauptrolle mit Mel Gibson.
Das ist richtig. Er ist viel mehr im Mainstream verankert. Aber er ist auch eine tiefgründige Person, die weiß, was es heißt, mit sich selbst zu ringen. Ich hatte mit ihm bei "Maverick" die beste Arbeitsbeziehung, die ich je mit einem Kollegen hatte, und wollte daher unbedingt wieder etwas mit ihm machen.
Befürchten Sie, dass seine privaten Probleme die Aufnahme des Films durch die Öffentlichkeit beeinträchtigen könnten?
Ich denke, der Film spricht für sich selbst, und seine darstellerische Leistung ist wunderbar. Wenn überhaupt, dann versteht man dank Mels persönliche Situation, dass man es hier mit einem Menschen zu tun hat, der mit seinen Dämonen kämpft.
Sie selbst sind als Schauspielerin nicht mehr so häufig zu sehen wie früher - auch wenn Sie hier noch die Rolle der Ehefrau übernommen haben.
Selbst das wollte ich ursprünglich nicht. Ich wollte nie wieder gleichzeitig vor und hinter der Kamera stehen. Aber ich wollte die dramatischen Nuancen vertiefen und dieser Ehe Gewicht verleihen. Ingesamt kann ich aber nicht mehr als Schauspielerin von Film zu Film springen wie früher. Wenn ich mich für ein Projekt entscheide, dann weil ich von dem Regisseur etwas lernen kann, ob einem Spike Lee, David Fincher oder jetzt einem Roman Polanski bei "Der Gott des Gemetzels". Denn ich möchte lieber mehr Filme als Regisseurin machen. Ich habe das erst dreimal getan, und ich will als Geschichtenerzählerin immer besser werden.
Wird noch etwas aus Ihrem lang geplanten Film über Leni Riefenstahl?
Ich glaube nicht. Für die Rolle selbst bin ich schon zu alt. Es gibt ohnehin ein deutsches Riefenstahl-Projekt. Für mich als Regisseurin ist das wohl nichts. Ich mache in der Regel keine historischen Filme. Da gibt es geeignetere Leute.

Ins Gefängnis muss Mel Gibson nicht. Aber der Streit mit seiner Ex ist weder zu Ende noch ist Versöhnung in Sicht.
Mel Gibson ist mit knapper Not dem Knast entkommen und muss nun lernen, seine Wut zu bändigen. Im Prozess
gegen seine Ex-Freundin Oksana Grigorieva, die Gibson mehrfach brutal geschlagen haben soll, wurde der Schauspieler nun zu einer dreijährigen Bewährungszeit samt 16 Stunden sozialer Arbeit, einer Geldstrafe von wenigen hundert Dollar und einem einjährigen Anti-Agressions-Kurs verdonnert. Mel Gibson habe die Anklagepunkte nicht bestritten, seine Schuld aber auch nicht zugegeben. Nach der Urteilsverkündung sei er kommentarlos aus dem Saal verschwunden.
Der Prozess fand über ein Jahr nach der öffentlichen Schlammschlacht zwischen Mel Gibson und Oksana Grigorieva statt. Gibson soll seine ehemalige Freundin mehrmals verprügelt haben und wurde wegen Körperverletzung angeklagt. Doch wer denkt, die Streihähne würden nun Ruhe geben und sich endlich der Sorgerechtsfrage um ihre gemeinsame Tochter Lucia widmen, irrt: Kaum nämlich ist der Prozess vorbei, tobt Grigorieva weiter.
Angeblich hat sie Mel Gibson jetzt mit einer Zivilklage gedroht, in der es um seelische und körperliche Grausamkeit sowie üble Nachrede gehen soll. Gibson allerdings sei darauf schon bestens vorbereitet: Er würde, falls Oksana Grigorieva erneut vor Gericht ziehen würde, ebenso Zivilklage einreichen und sie der Erpressung beschuldigen. Oksana nämlich habe rund 10 Millionen Euro von ihm haben wollen, damit sie die Aufnahmen seiner telefonischen Hasstiraden vom letzten Jahr nicht veröffentlicht.
Mel Gibsons neuer Film "Der Biber" soll nun am 12. Mai in die deutschen Kinos kommen. Ursprünglich war das Drama für letztes Jahr vorgesehen, wurde jedoch wegen der juristischen und öffentlichen Querelen um den Hauptdarsteller verschoben.